Leopoldo María Panero

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Leopoldo María Panero Blanc (Madrid 16 de junio de 1948 - Las Palmas de Gran Canaria, 5 de marzo de 2014). Poeta español, encuadrado en la poesía española contemporánea dentro del grupo de los novísimos. Hijo del poeta Leopoldo Panero (1909 - 1962) y Felicidad Blanc, sobrino del poeta Juan Panero (1908 - 1937) y hermano del también poeta Juan Luis Panero (1942) y Michi Panero (1951 - 2004).

Panero es el arquetipo de un malditismo cultivado tanto como repudiado, pero ese malditismo no le ha impedido ser el primer miembro de su generación en incorporarse a la nómina de clásicos de la editorial Cátedra, contar con una espléndida biografía de J.Benito Fernández (El contorno del abismo, Tusquets, 1999) e insertarse en la historia literaria, las antologías y los programas académicos.

El joven Leopoldo María, al igual que tantos descendientes de los prohombres del régimen franquista, se siente fascinado por la izquierda radical. Su militancia antifranquista constituirá el primero de sus grandes desastres y le valdrá su primera estancia en prisión. Tiene una formación Humanista, estudia Filosofía y Letras en la Universidad Complutense de Madrid y Filología Francesa en la Universidad Central de Barcelona. De aquellos años jóvenes datan también sus primeras experiencias con las drogas. Desde el alcohol hasta la heroína, a la que dedicaría una impresionante colección de poemas en 1992, ninguna le es ajena. En los años 70 es ingresado por primera vez en un psiquiátrico. Sin embargo, sus constantes reclusiones no le impiden desarrollar una copiosa bibliografía no sólo como poeta, sino también como traductor, ensayista e incluso narrador. A finales de la década de los 80, cuando por fin su obra alcanza el aplauso de la crítica entendida, se decide que ingrese de manera permanente en el psiquiátrico de Mondragón. Sin embargo, casi diez años después se establece, por propia voluntad, en la Unidad Psiquiátrica de Las Palmas de Gran Canaria. La vida de este poeta y su entorno familiar siempre ha desatado curiosidad en el ámbito cultural, como muestra la película de Jaime Chávarri, El desencanto (1974), un documental que refleja cómo era su familia, en plena desintegración del franquismo, acomodada e intelectual, pero también: desmembrada, autoritaria y en la que la figura de su padre pesaba aún con su ausencia. En la década de los 90 Ricardo Franco se fijaría de nuevo en Los Panero para filmar Después de tantos años pero esta vez, sin la presencia de la madre -ya fallecida-. En 2003 se le concede el Premio Estaño de Literatura por una antología poética publicada dos años antes.

Poesía

• Por el camino de Swan (1968).
• Así se fundó Carnaby Street (Ocnos, 1970). A partir de este poemario la melancolía de los mitos de su infancia corre pareja a un experimentalismo apasionado.

• Teoría (Lumen, 1973).
• Narciso en el acorde último de las flautas (Visor, 1979).
• Last River Together (Ayuso, 1980).
• El que no ve (La banda de Moebius, 1980).
• Dioscuros (Ayuso, 1982).
• El último hombre (Ediciones Libertarias, 1984).
• Antología (Madrid.Ediciones Libertarias, 1985).
• Poesía 1970-1985 (Visor, 1986).
• Contra España y otros poema de no amor (Ediciones Libertarias, 1990).
• Agujero llamado Nevermore (Selección poética, 1968-1992) (Cátedra, 1992).
• Heroína y otros poemas (Madrid. Libertarias, 1992).
• Piedra negra o del temblar (Madrid. Libertarias,1992).
• Orfebre (Madrid. Visor, 1994).
• Tensó (Ediciones Hiperion 1996). Con Claudio Rizzo.
• El tarot del inconsciente anónimo (Valdemar. 1997).
• Guarida de un animal que no existe (Visor. 1998).
• Abismo (Ediciones Endimión 1999).
• Teoría lautreamontiana del plagio (Límite 1999).
• Poemas del Manicomio de Mondragón (Hiperión, 1999).
• Suplicio en la cruz de la boca (El Gato Gris, Ediciones de Poesía, 2000).
• Teoría del miedo, (Igitur, 2000).
• Poesía Completa (1970-2000) (Visor, 2001).
• Águila contra el hombre: poemas para un suicidamiento (Valdemar, 2001).
• Me amarás cuando esté muerto (Lumen. 2001). Con José Águedo Olivares.
• ¿Quién soy yo?: apuntes para una poesía sin autor (Pre-Textos. 2002). Con José Águedo Olivares.
• Buena nueva del desastre (Scio, Lugo, 2002).
• Poemas del manicomio del Dr. Rafael Inglot (Valdemar. 2002).
• Conversación (Nivola. 2003).
• Esquizofrénicas o la balada de la lámpara azul (Hiperión, 2004).
• Erección del labio sobre la página (Valdemar. 2004).
• Danza de la muerte (Igitur, 2004).
• CD-Libro "Moviedisco Colección Lcd El Europeo". Carlos Ann, Bunbury, José María Ponce y Bruno Galindo (Barcelona : Moviedisco, D.L. 2004).
• Poemas de la locura seguido por El hombre elefante (2005).
• Presentación del superhombre (Valdemar Ediciones, S.A. 2005). Con Félix Caballero
• Páginas de excremento o dolor sin dolor (Editorial Azotes Caligráficos, 2008. Edición manuscrita con dibujos del propio autor)
• Sombra (Huerga y Fierro editores, S.L.U. 2008)
• Conjuros contra la vida (Ed. Festival Internac. de Cine de LPGC), 2008, dentro del volumen Después de Tantos Desencantos. Vida y Obra Poéticas de los Panero Federico Utrera.
• Voces en el desierto (Azotes Caligráficos, 2008, escrito con Félix J. Caballero).
• Esphera (El ángel cáido, 2009).
• Tango (El ángel cáido, 2009, escrito con Félix J. Caballero).
• La tempesta di mare (Huacanamo, 2009, escrito con Félix J. Caballero).

Narrativa

• En lugar del hijo (Tusquets, 1976), libro de relatos fantásticos.
• Dos relatos y una perversión (Ediciones Libertarias, 1984).
• Palabras de un asesino, (Ediciones Libertarias, 1999).
• Los héroes inútiles, [epistolario con el joven escritor Diego Medrano], (Ellago Ediciones, 2005)
• Papá, dame la mano que tengo miedo (Cahoba Ediciones, 2007)
• Cuentos completos, recopilados por Túa Blesa, (Madrid, Editorial Páginas de Espuma, 2007). ISBN 978-84-95642-95-0.

Ensayo

• Mi cerebro es una rosa, (Roger, 1998).
• Prueba de vida. Autobiografía de la muerte, (Huerga y Fierro, 2002).

De una u otra manera, todas sus páginas, hasta sus traducciones, son autobiográficas. De hecho, las claves de su obra son la autocontemplación y la (auto)destrucción. Sin embargo, como ya señalara Pere Gimferrer en 1971, el tema de su poesía "no es la destrucción de la adolescencia: es su triunfo, y con él la destrucción y la disgregación de la conciencia adulta". Liberar la adolescencia como energía emocional, creándose una mitología propia, no oficial, es la actitud asumida desde el comienzo por Panero.

Enlace externo

• Cátedra Miguel Delibes

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